Voice of America Оригинал

Украинский соцреализм поразил Нью-Йорк

Живопись в стиле социалистического реализма вновь в моде на Западе. Впечатляющие работы украинских художников советского периода, выставленные в США, произвели сильное, хоть и неоднозначное впечатление на американскую публику, свидетельствует «Голос Америки».

Эти картины никогда прежде не выставлялись за пределами Украины. До сих пор эти портреты рабочих и колхозниц мало кого интересовали, говорит куратор выставки Олена Мартынюк.

ОЛЕНА МАРТЫНЮК, куратор выставки: Это часть модернистического проекта, разумеется, но из-за того, что она настолько связана социально и политически с, вот, режимом, который пал, с Советским Союзом... Поэтому очень часто эти работы только так и рассматривались - как идеологическое продолжение этого режима.

 

Даже сегодня по прошествии 30 с лишним лет после распада Советского Союза в украинской диаспоре есть люди, которые по-прежнему не готовы принять это искусство, говорит журналистка Роуз Брэди.

 

РОУЗ БРЭДИ: Некоторые считают, что искусство советского периода не может считаться украинским искусством, но эти люди составляют лишь небольшое меньшинство.

Роуз Брэди - вдова американца украинского происхождения, уроженца Львова Юрия Манийчука. Он собрал эту коллекцию после распада Советского Союза, когда он стал ездить на родину в качестве консультанта правительства независимой Украины. Во время одного из таких визитов в 2009 году Юрий неожиданно скончался. Однако до своей смерти он сумел собрать и вывезти в США более 150 работ украинских художников.

РОУЗ БРЭДИ: Когда он вернулся на Украину, он увидел, что эти картины чуть ли не выбрасывали на улицу. Как человек, любивший свою страну, хотя он и эмигрировал, Юрий хотел сохранить эти полотна. Это были качественные работы, созданные профессиональными художниками. Он стал ездить по стране и покупать эти картины. В общей сложности он спас около 150 картин.

 

В то время большинство коллекционеров собирали запрещенное в Советском Союзе искусство нонконформистов. Однако Юрий Манийчук предпочел посвятить свои усилия тому, чтобы сохранить эти живописные свидетельства стремительно уходившей эпохи.

Куратор Олена Мартынюк отмечает, что эти работы представляют огромный интерес с точки зрения истории.

ОЛЕНА МАРТЫНЮК: Здесь, действительно, как будто параллельная вселенная. Вот именно с этой точки зрения, конечно, допустим, если моя специальность - это не официальное искусство, то для меня чрезвычайно интересно видеть, что было как бы официальным искусством в этот момент. Как оно между собой перекликалось. То есть для историков искусства и вообще историков советской эпохи это представляет очень большой интерес, я думаю.

При внимательном рассмотрении с исторической дистанции выясняется, что социалистический реализм был более нюансированным, чем принято думать. Особенно после смерти Сталина.
Представленные здесь работы демонстрируют разнообразие стилей, тем и влияний.

ОЛЕНА МАРТЫНЮК: Вот как раз после Второй мировой войны канон соцреализма стал очень интересным образом развиваться, и в том числе некоторые начали просачиваться, вот, национальные черты. И вот здесь мне как историку искусства очень  было интересно видеть, как проступают влияния, например, украинских авангардистов, там, Михайло Бойчук, который был репрессирован, расстрелян в 37 году. Вот влияние его школы мы можем заметить.

 

Потом после Второй мировой войны начал изменяться немножко канон, появился суровый стиль, то здесь мы видим какие-то украинские черты этого сурового стиля. Вот, например, в этой картине, которая изображает моряков, мы видим: один из моряков вдруг одет в украинскую сорочку. То есть, если в 30-ые годы действительно был упор на очень интернациональный подход, как бы национальные черты вообще не разрешались, то здесь мы видим: они начинают постепенно появляться в картинах.

Некоторые работы, однако, несут несомненную печать пропаганды. Одно из самых впечатляющих, по крайней мере по размерам, является монументальное полотно Михаила Хмелько «Родина встречает героя». В течение многих лет эта работа висела в гостиной Роуз Брэди и Юрия Манийчука. Сама Роуз в том, что она сжилась с этим образом, видит определенную иронию.

РОУЗ БРЭДИ: Когда Гагарин и Хрущев висели у меня в гостиной, это было забавно. Я выросла в период холодной войны и даже немного помню Карибский кризис. Я не помню полет Гагарина, но он постоянно маячил у меня перед глазами над диваном, но мне это нравилось.

 

Некоторые скажут, что это чистая пропаганда, но это очень светлое полотно, восхваляющее общечеловеческое достижение, а не только советское. Там яркие цвета, счастливые лица, а вообще далеко не все работы в жанре социалистического реализма - пропаганда. И эта выставка - лучшее тому доказательство.

По словам Роуз Брэди, ее покойный муж был убежден, что его коллекция является неотъемлемой частью современного украинского искусства - и он был бы в восторге от этой выставки.

РОУЗ БРЭДИ: Я уверена, что он в восторге там, и он бы был в восторге, будь он здесь.

Михаил Гуткин, Сергей Гусев, Голос Америки, Нью-Йорк.

Дата выхода в эфир 25 сентября 2012 года.
 

Материалы ИноТВ содержат оценки исключительно зарубежных СМИ и не отражают позицию RT
Все самые актуальные зарубежные статьи на нашей странице в Facebook
источник
Voice of America США Северная Америка
теги
выставка диаспора имидж искусство культура Советский Союз США Украина
Сегодня в СМИ
Загрузка...

Мы будем вынуждены удалить ваши комментарии при наличии в них нецензурной брани и оскорблений.

Лента новостей RT

Новости партнёров

INFOX.SG

Загрузка...