Декоративно-прикладной тюнинг

Короткая ссылка
Александр Цой
Александр Цой
Колумнист, музыкант

Людям нравится подгонять окружающую реальность под свой вкус и потребности.  Начиная с выбора подходящего чехла для телефона и заканчивая авторским проектом частного дома или дизайном собственной яхты. Производитель дорогой спортивной машины даже сиденье может изготовить с учётом физических параметров конкретного клиента. Ну и хороший костюм, конечно, шьётся исключительно на заказ.

Но всё-таки сиденье и костюм — во многом вопрос практичности: и то, и другое должно быть помимо прочего удобным. Самое же интересное начинается, когда речь идёт о характеристиках, которые нельзя так просто измерить или описать. Когда неодушевлённому мы пытаемся добавить души. Например, так часто происходит с  автомобилями.


Большинство людей покупают машину для выполнения вполне конкретной функции — офис, магазин, дача. Но при этом для многих автолюбителей он становится чем-то большим, нежели просто средство передвижения. Таким людям иногда приходит в голову сделать со своим транспортным средством нечто такое, что поможет как-то выделить его. Кто-то самостоятельно привинчивает спортивный обвес к старому японскому седану, кто-то отдаёт новейший (из салона) спорткар на доработку и перекраску в известное тюнинг-ателье.

Именно благодаря доработкам автомобилей в первой половине XX века и зародилась в США кастом-культура. По одной из версий, толчком к её развитию стал американский сухой закон. Перевозчики самогона улучшали характеристики своих машин, чтобы легче уходить от погонь полицейских, и случайно положили начало новой эстетике и моде.

Буквально английское слово custom переводится как «индивидуальный», «сделанный на заказ». Сейчас «кастомным» может быть практически всё, что угодно, — от мотоцикла до вейпа или сноуборда.

И конечно, исторически на заказ делались музыкальные инструменты. Классические скрипки, альты, виолончели и гитары, а также разнообразные народные инструменты изготавливались исключительно вручную — и все были абсолютно уникальными.

Но в XX веке инструменты начали с большим успехом производить фабричным способом. Быстро стало понятно, что музыканты требуют от своего инвентаря не только очень конкретных технических и эстетических характеристик, но ещё и чего-то эзотерического — связи с человеком, вдохновения. Одна из легендарных моделей электрогитар называется Лес Пол (Les Paul). Это плод труда целой команды разработчиков. Тем не менее она до сих пор носит имя конкретного гитариста, у которого было видение и идея того, что сейчас называется цельнокорпусной электрогитарой.

Позже постепенно оформилась практика выпуска «подписных» инструментов. Это происходит так: компания делает гитару с учётом всех пожеланий подписывающей её звезды вплоть до цвета каждого винтика, а потом производит и продаёт идентичные инструменты широким массам. Таким образом серийной гитаре передаётся кусочек магии Клэптона, Слэша или Пейджа, которым каждому хочется обладать.

При этом никуда не делись вековые традиции гитарных мастеров, готовых выстругать на заказ что-нибудь особенное из цельного куска редчайшей древесины. Музыканты часто находятся в поисках волшебства и охотно заказывают всякую дикость за бешеные деньги. Многие экстравагантные творения служили базой для дальнейшего превращения в успешные массовые модели. Мэттью Беллами из Muse годами играл на уникальных гитарах английского мастера Хью Мэнсона. И доступная массовая модель, вышедшая в 2015 году, теперь пользуется огромной популярностью.

Некоторые музыканты прославились тем, что с нуля создали особенный инструмент без оглядки на растиражированные дизайны и решения.

Например Брайан Мэй из Queen вместе с отцом сделал свою легендарную гитару Red Special из деревянной облицовки камина, старого стола и ещё целого набора странных запчастей.

Инструменту больше 50 лет, о нём написаны книги, он проехал вокруг света не один десяток раз и отвечал за звук одной из величайших групп. И всё ещё активно используется на сцене. Вот уж кому досталось много души!

Не стоит забывать и про самостоятельный подход. Можно не следовать примеру великого британца и не создавать гитару мечты с нуля. Если взять за основу какую-нибудь уже любимую миллионами модель, можно просто довести её до ума с помощью отвёртки, пары гаечных ключей и паяльника. А запчасти легко приобретаются в интернете или ближайшем музыкальном магазине.

К этой погоне за индивидуальностью можно относиться по-разному. Предположим, гитара должна вдохновлять своего владельца на создание произведений искусства. И эксцентричные гитаристы могут позволить себе любые траты в погоне за совершенным инструментом. Тюнинг автомобилей, с другой стороны, чаще всего воспринимается исключительно как баловство и игры взрослых детей с дорогими игрушками. Но если посмотреть на историю декоративно-прикладного искусства, становится понятно, что на самом деле украшать и персонализировать окружающую среду — практически базовая потребность человека. В каменном веке охотники-собиратели рисовали на стенах пещер, а мы подбираем красивые колёсные диски под низкопрофильную резину и звукосниматели, как у Хендрикса. Это нормально.

Точка зрения автора может не совпадать с позицией редакции.

Ранее на эту тему:
Сегодня в СМИ
  • Лента новостей
  • Картина дня

Данный сайт использует файлы cookies

Подтвердить