Пока победивший на выборах президента США Дональд Трамп рассматривает кандидатов в свою будущую команду, в сети обсуждают пресс-секретаря национального комитета Республиканской партии Элизабет Пипко — 29-летнюю модель с советскими корнями. Элизабет — американка в первом поколении: оба её родителя родились в СССР, как и дедушка — известный художник Марк Клионский. RT нашёл российскую родственницу Пипко, которая поддерживает связь с её семьёй.
«Вдумайтесь. Три академических художника, три мастера, каждый из которых — вещь в себе. И никакой тебе распри, смуты, «естественной борьбы за первенство». Естественной для кого? Для советского человека? Для того, кто Великим Октябрём выкован? Десятилетия вместе. До гробовой доски. А уж в ту войну… Нам так работать — лучше сразу умереть».
В Центральном выставочном зале «Манеж» 1 ноября открывается выставка «Кукрыниксы», приуроченная к 100-летию образования этого творческого союза. Художники Михаил Куприянов, Порфирий Крылов и Николай Соколов прославились во время Великой Отечественной войны благодаря патриотическим плакатам. Куратор выставки Любовь Подлеснова в интервью RT рассказала об истории создания Кукрыниксов, основных темах и направлениях их творчества. В «Манеже» будут представлены наиболее значимые работы художников разных периодов, в том числе редкие экземпляры плакатов. Куратор надеется, что выставка послужит толчком к изучению творчества Кукрыниксов в современных реалиях.
В октябре музеи и галереи Москвы и Санкт-Петербурга приглашают посетить целый ряд новых выставок. В Пушкинском музее начала работу экспозиция, посвящённая фламандскому натюрморту XVII века. Третьяковская галерея посвятила масштабную выставку юбилею Товарищества передвижников. Арт-пространство Cube.Moscow предлагает задуматься о психологии азарта, а галерея Ruаrts — об экологическом кризисе. Русский музей представит редко выставляемые рисунки выдающихся живописцев, тогда как Эрмитаж расскажет о японском декоративно-прикладном искусстве нэцке. В петербургской «Эрарте» покажут интерпретацию «Божественной комедии» Данте в работах итальянского авангардиста, а в кинотеатре «Родина» пройдёт фотовыставка к 80-летию российского режиссёра Рустама Хамдамова.
Председатель Колпинского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИК) Андрей Юдин рассказал, что в Санкт-Петербурге обсуждается вопрос сохранения произведений монументального искусства советского периода.
В Москве открылась выставка полотен австрийского художника Руди Молачека «Энергия цвета». Он начинал карьеру как фотограф, в 1980-х сотрудничал с изданием Энди Уорхола Interview Magazine в Нью-Йорке. Вернувшись в Европу, Молачек стал преподавать искусство фотографии в Венском университете прикладных искусств и одновременно занялся абстрактной живописью. В беседе с RT художник рассказал, почему считает абстракцию наиболее актуальным направлением в искусстве, а также почему центральной темой его творчества стали цветы.
«Что ему сказать взаправду, по-настоящему? «Отпустите парней»? «Я за мир»? Как ему теперь снова выходить на сцену, как петь? Единственное, что может Святослав сейчас сделать по правде, — это уйти на фронт вместе с теми, кого везли с его концерта. И по-честному, без скидок на звёздный статус, потянуть солдатскую лямку. Не сдаться без бою. Сможет?»
9 октября 1874 года родился русский художник, археолог, писатель, путешественник и общественный деятель Николай Рерих. Он получил юридическое образование и окончил Академию художеств, участвовал во множестве археологических экспедиций и художественных объединений. Большое путешествие Рериха по России нашло отражение в цикле картин «Начало Руси, славяне». Также Рерих занимался оформлением постановок для «Русских сезонов» Дягилева, иллюстрировал книги и стал автором ряда статей. После революции Николай Рерих жил за границей, где увлёкся восточной философией. Он путешествовал по Индии, Китаю, Монголии и Японии, а на склоне лет поселился в Гималаях. Пакт Рериха, принятый по его инициативе, лёг в основу Гаагской конвенции о защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта.
Фестиваль научного искусства «Частоты» открылся недавно в объединении «Выставочные залы Москвы». Автор идеи и куратор фестиваля художник Елена Ковылина в интервью RT рассказала о течении Science Art («научное искусство»). По её словам, работающие в этой области художники должны обладать определённым уровнем научных знаний, а учёные довольно часто становятся авторами художественных произведений. Научное искусство оформилось в отдельное течение в прошлом веке на волне технологических прорывов. Сегодня Science Art по-прежнему актуально, поскольку помогает объяснять сложные научные концепции с помощью понятных визуальных образов.